1872年「资生堂」以调制西式药剂之药局发家，1897年开端开展化妆品工作。作为「美」的传播者，资生堂在1916年景立了规划部分，招引今世闻名规划师，为品牌做包装规划和广告宣传，如今这些著作成为反映其时文明潮流的重要目标。其间被誉为「银座资生堂的脸」（银座资生堂の颜）的包装纸，更被视为经典的视觉图画传承至今。

  这件包装纸的规划前后共历经了三次的调整与改进，开始是由资生堂规划师矢部季（1893-1978）在1924年，重复使用如植物或茸毛般的精密线条填满整个画面。三年之后，泽令花接棒修正此规划，将本来细碎的斑纹简化，并在多出的五个空白处加上标志资生堂的「山茶花」（椿の花），并增添了绿色。1972年，则由山名文夫（1897-1980）再次进行改版，画面可见更多的空白处，全体风格更简练现代。

  然而这看似充溢异国情调的图样，与咱们印象中的日本艺术好像不太相同，这些日本规划师的创造创意到底是从何而来呢？答案在英国插画艺术家奥伯利·比尔兹利（Aubrey Beardsley, 1872-1898）的著作中揭晓。

  作为十九世纪晚期闻名插画家之一，比尔兹利曾替《阿瑟王之死》（Le Morte Darthur）、《莎乐美》（Salome）、《萨伏伊》（Savoy）等抢手戏曲和杂志制造精巧的插图。1894年莱恩（John Lane, 1854-1925）兴办《黄皮书》（The Yellow Book）杂志，由比尔兹利担任美编，杂志甫出书即形成颤动，在短短的一个星期内，五千册全数售出。比尔兹利的著作除了在其时的欧洲蔚为风潮外，这股旋风更被带往日本的艺术规划圈，并招引了矢部季的留意，从而购买比尔兹利的书本悉心研讨。

  在比尔兹利为班．强森（Ben Jonson, 1572-1637）创造的喜剧《福尔蓬奈》（Volpone）中，咱们找到了这位日本规划师开始规划资生堂包装纸的创意来历。

  在《福尔蓬奈》封面的左下角，能见到比尔兹利姓名的缩写（A.B）和开始的创造年代（1898），内页则有多张比尔兹利闻名的是非线条插画，对照封面的款式与内页插图中烛台的规划，不难发现两者的线条和韵律感相映成趣。而在比尔兹利替王尔德（Oscar Wilde, 1854-1900）的著作《莎乐美》制作的插图中，相同可见封面的图样规划延伸自内页插图的比如，画家内页描绘了一名身着孔雀长袍的女性，封面是从内页插图细节中延伸而来的茸毛图样。

  如今比尔兹利较常见且为人所评论的著作大多是他前卫、唯美中带点荒诞的人像插画，上图这种以几许图样构成的著作评论度则较少，但透过资生堂的包装纸可知，比尔兹利的图样创造，带给了矢部季许多的创造创意。

  不过矢部季参阅比尔兹利著作进行创造，是否为日本规划师中的特例呢？事实上，除了矢部季之外，包含资生堂闻名规划师小村雪岱（1887-1940）和山名文夫（1897-1980）等日本规划师和画家也是比尔兹利画风的一员，在他们著作的构图与线条中，其实皆清楚明了比尔兹利的影子。其时的资生堂规划部乃至直接订货了比尔兹利的画集进行参照，以研讨企业形象的规划。也就是说，比尔兹利风格并非是特定艺术家或规划师的个人的品尝，而是反映了其时资生堂规划部分的一起规划布景。

  风趣的是，回溯比尔兹利画风的成形，与日本艺术密不可分。自十九世纪中叶日本向国际敞开以来，喜好日本艺术的欧洲艺术家便不在少数，其间许多欧洲画家对日本浮世绘深深入神，更成为了热心的保藏家。比尔兹利自己也保藏了不少喜多川哥麿、铃木春信等浮世绘师的著作，上述提及的《莎乐美》中以孔雀茸毛纹饰装修广大裙摆的女性，就是比尔兹利在观赏了惠斯勒（James McNeill Whistler, 1834-1903）的「孔雀厅」之后，交融本身对日本艺术的了解所做出的回应。

  这场跨年代和地域的艺术交流，透过资生堂的包装纸规划，得以在百余年后的今天再现于观众眼前。比尔兹利在创造完《福尔蓬奈》插图后几个星期，便因肺结核脱离人世，或许他从来就没想过自己的著作会以这样的方法被写入日本规划史吧？